FENÊTRE entre-temps les mondes

Genc Mulliqi

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FENÊTRE entre-temps Mondes   Si nous nous éclairons d'une riche lumière regardons profondément dans le plus profond de nous-mêmes le limité s'élève en illimité, de nouvelles images s'élèvent derrière les ombres.   Lorsque nous regardons vers le haut du plus profond de nous-mêmes les images nous transforment et nous reconnaissons la nouvelle terre.   Lorsque nous sortons du plus profond de nous-mêmes le nouveau pays commence à vivre.   Peter Michael Lupp
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L'architecture trapue de l'époque romane laissait pénétrer une lumière plutôt tamisée à l'intérieur des églises par des fenêtres en plein cintre relativement petites. L'art gothique a ensuite commencé à élever la maçonnerie « vers le ciel » grâce au soutien statique des contreforts. Cela permit également la construction de fenêtres à meneaux hautes et élancées, dont les ornements géométriques en pierre faisaient allusion à la Trinité et à la « juste mesure ». Avec des motifs bibliques en verre coloré, ces vitraux diffusaient à l'intérieur, grâce à la « lumière [riche] divine », une transcendance qui devait donner une idée de la Jérusalem céleste.

C'est dans ce contexte historico-culturel que des fenêtres à meneaux ont été réalisées à la fin de l'époque gothique dans les surfaces murales, du chœur et de l'abside aujourd'hui encore conservés, de l'ancienne église prieurale de Wintrange.

Pendant la guerre de Trente Ans, l'église du prieuré fut détruite, à l'exception des restes du chœur, et avec elle les vitraux médiévaux. Lors de la reconstruction aux 17e et 18e siècles - sous le nom de « chapelle de Wintringen » - on opta pour une articulation baroque des fenêtres.

En 2020, le sculpteur albanais Genc Mulliqi fait référence dans son œuvre au site culturel de la chapelle de Wintringen aux fenêtres comme « pont de lumière » métaphorique entre l'intérieur de l'ancien espace sacré et le monde extérieur. Il traduit l'échange de regards entre l'intérieur et l'extérieur de la chapelle, qui agit sur les yeux comme une aspiration vers l'extérieur en direction du ciel et de la nature. Pour ce faire, il se concentre sur la fenêtre du chœur, orientée vers l'est derrière l'autel, vers la « lumière du monde ». Le regard vers l'extérieur, dans la nature, est attiré par un séquoia [Sequoia gigantea] plus que centenaire.

Inspiré par cette interaction, Genc Mulliqi a façonné une sculpture de tête surdimensionnée en argile, qu'il considère comme un substitut de l'être humain. L'artiste a délibérément créé une miniature de cette fenêtre chorale à un endroit central à l'arrière de la tête de la sculpture, comme lien avec d'autres formations ornementales dans la boîte crânienne. Il suggère ainsi que la perception de l'homme de l'espace intérieur vers le monde extérieur n'est en aucun cas influencée par la seule vue et conduit même souvent à des perceptions irréelles et à des actions correspondantes. C'est ainsi que l'on peut comprendre l'absence de représentation des yeux dans sa sculpture de tête.

Genc Mulliqi fait plutôt allusion à la vision à long terme ou à la transparence de l'être humain, à savoir que les deux ne deviennent possibles qu'une fois que l'œil humain est saturé et que ce qui est visible de prime abord passe au second plan. Si l'homme ose des moments de solitude les yeux fermés, l'espace se densifie de plus en plus en une vision intérieure. Dans ces moments de recueillement, il peut clarifier ce qui est essentiel et ce qui doit s'échapper de l'intérieur vers l'extérieur, désormais traduit en nouvelles images. Une fenêtre imaginaire sur la transcendance entre le monde intérieur et le monde extérieur devient alors un sas où l'élaboration psychique entre l'ombre et la lumière se met à circuler.

Avec cette idée, Genc Mulliqi transpose symboliquement le vitrail du chœur de la chapelle de Wintringen comme citation dans sa sculpture de tête. À travers cette fenêtre imaginaire, l'homme peut contempler depuis l'intérieur de la pièce ses mondes miroirs apparemment extérieurs et les refléter en profondeur. Cette fenêtre permet, au sens figuré, de sortir de l'enfermement terrestre et de pénétrer dans l'illimité.

De cette absence de limites peuvent naître - comme par hasard - des images entièrement nouvelles, explique Genc Mulliqi. C'est donc inconsciemment que sont nés les ornements que l'artiste a fait se rattacher à la fenêtre dans le sommet du crâne de sa sculpture. Ces ornements picturaux laissent place à l'interprétation : ils veulent illustrer le fait qu'en chaque être humain sont déposées des images qui se situent au-delà de tout sens compréhensible. Ces images déposées au plus profond de nous-mêmes peuvent toutefois être transformées en images visibles dans un acte artistique et permettent ainsi au spectateur de faire des découvertes inédites.

À un autre niveau, l'artiste souhaite également négocier visuellement avec son œuvre les relations entre l'homme et la nature. Il considère le champ de vision à travers la « fenêtre » sur la beauté de la création comme une impulsion au changement. Genc Mulliqi voit dans ce changement de regard un moment de réflexion sur sa propre position entre une consommation dénuée de sens et une pensée clairvoyante visant à préserver cette biosphère unique.

Ainsi, une méthodologie subtile pour une nouvelle vision est également présente dans cette œuvre. Le rapport à la transcendance, comme l'espéraient les bâtisseurs gothiques avec leur métaphore de la lumière à travers la conception des fenêtres en lien avec la [bonne] vie durable, est pour ainsi dire inévitable.

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Biographie

Genc Mulliqi, né en 1966 en Albanie, études à l'Academy of Arts de Tirana, 1999 Master of Arts, London Wimbledon School of Art, vit et travaille à Tirana/Albanie en tant que directeur de la classe de sculpture à la Faculté des Beaux-Arts de l'École supérieure d'art de Tirana. Expositions individuelles et collectives en Albanie, en Allemagne, en Belgique et en Grande-Bretagne, entre autres.

Genc Mulliqi a été l'artiste invité du KuBa - Kulturzentrum am EuroBahnhof e.V. Saarbrücken au printemps 2020. Pendant son séjour, il a également visité le site culturel de la chapelle de Wintringen. Après une discussion sur place, la sculpture de tête liée au lieu décrite ici a été réalisée dans son atelier au KuBa. Le centre culturel de l'EuroBahnhof (KuBa) à Sarrebruck, capitale de la Sarre, est un partenaire de coopération du projet. D'autres œuvres de l'artiste y seront exposées au cours de l'année 2020.

gmullici@yahoo.com
www.kuba-sb.de

Biographie en anglais et en albanais

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